Детективы у камина и комедии за чаем:
как работает театр «Колесо»
Театр, в котором во время спектаклей зрители могут пить чай со сладостями, греться у старинного камина или дышать свежим воздухом. «Колесо» имеет пять площадок для выступлений, но грани между зрительским залом и сценой практически нет, атмосфера — как в гостях у близкого друга.

Мы побывали за кулисами Киевского академического театра «Колесо» и познакомились с творческой командой — директрисой, завлитом и актерами. Узнали, почему малые сцены — это бренд, и как удерживать популярность спектакля 30 лет. Актеры рассказали о своих достижениях, курьезах и переживаниях.
Секрет малых сцен
Театр находится в усадьбе на Андреевском. Она построена в конце 19 столетия и раньше принадлежала киевскому ювелиру Василию Черняковскому. В советское время там обустроили коммунальные квартиры, а в 1988 году одно из помещений передали новому театру «Колесо». Театралы постарались сохранить усадьбу в историческом виде и подстроились под планировку жилого дома. Сейчас «Колесо» занимает два помещения усадьбы, имеет три небольших сцены, театральный салон и летнюю площадку.
Виктория Котенок
Завлит Виктория Котенок провела небольшую экскурсию и рассказала, в чем преимущества старой усадьбы для театра:

— У каждого помещения есть отдельный вход. В одном на первом этаже у нас небольшой театральный салон, там проводим выставки художников, презентации книг, встречи с писателями и музыкантами. В помещении сохранились старинная винтовая лестница и камин прошлого столетия. В этом же здании на втором этаже мы обустроили Каминный зал, в котором проходит примерно пять спектаклей в месяц. На некоторых мы даже разжигаем камин, а расположение сцены и мест для зрителей в этом зале меняется в зависимости от видения режиссера, который ставит здесь спектакль. К примеру, «Мышеловку», детектив по Агате Кристи, актеры играют возле камина.

Возле Каминного зала есть Аллея звезд по типу голливудский «Аллеи славы». В прошлом году театру исполнилось 30 лет, в честь этого события каждого актера «Колеса» наградили звездой.

Во втором помещении находится Сцена у кафе, где играют спектакль-хит театра «У Києві, на Подолі , або "Гдє ві сохнітє бєльйо"?». Зрители сидят за столиками с угощениями, а актеры играют спектакль и иногда с с ними общаются — это интерактивный спектакль. На втором этаже Основная сцена и Аллея драматургов — собраны фотографии всех драматургов, по чьим произведениям поставлены спектакли за 30 лет работы театра.
Площадки театра
Основная сцена
60 зрителей
Каминный зал
до 42 зрителей
Сцена у кафе
40 зрителей
а также
Сцена во дворе
для летних выступлений
Театральный салон
для литературных вечеров
Ирина Клищевская — директриса и художественная руководительница театра с момента основания. А еще она ставит спектакли и играет на сцене. Ирина рассказала, как сформировался театр.
Ирина Клищевская
— Сначала в коллективе было всего шесть человек, кстати, пятеро из них до сих пор работают здесь. В то время в Киеве было много театров-студий, все работали по хозрасчету. Приходилось много гастролировать — ездить за границу и по Украине, чтобы что-то заработать. Позже Департамент культуры взял под свою опеку 10 театров — наш, а также «Сузірʼя», «Подол», «Зеркало» и другие. Стал поддерживать финансово, у нас добавилось еще одно здание.

Я не собиралась становиться директором, но получилось, что в нашем коллективе были одни актеры и я — режиссер. Поскольку обычно он является и организатором, то директором пришлось стать мне. Не могу сказать, что сложно совмещать работу директора и режиссера. Привыкла, и помощники есть. Часто приглашаю в наш театр других режиссеров: ставили спектакли режиссеры из Греции, США, Франции, Болгарии. Мы открываем Украине новую драматургию. Так произошло с несколькими драматургами Австрии. Например, мало кто слышал о Йоганне Нестрое, Феликсе Миттерера или Францобеле. Их пьесы в Украине можно посмотреть только в нашем театре.

Сейчас почти все большие театры организовали у себя малые сцены, это стало брендом, а мы сделали так 30 лет назад. Людям нравится, потому что на таких спектаклях они будто включены в происходящее.
Пьеса — это расследование
У театра большой и разнообразный репертуар: классика и современная драматургия, украинская и зарубежная, детские спектакли, комедии, триллеры, детективы. Всего около 30 репертуарных спектаклей, которые периодически показывают в театре. Ирина рассказала о жанрах, актуальных темах и уходе спектаклей.

— Я люблю спектакли, которые ставлю: приходится изучать автора, чтобы понять его замысел. Пьеса — это расследование, а режиссеру нужно быть следователем. Вообще премьеру можно подготовить за два месяца, но все зависит от количества актеров, времени и финансов. Можно и быстрее, если больше времени уделять репетициям, но параллельно идут другие спектакли, где заняты актеры.

Мы изучали принципы работы заграничных театров. В Европе многие жалеют, что у них нет репертуарных театров. Там играют спектакль всего два-три месяца, считают, что потом он надоест зрителям, но это не совсем так. Все зависит от спектакля.

К примеру, комедию французского драматурга «Генералы в юбках» мы играем уже 29 лет. Там поднимаются актуальные для современности темы — отношения мужчин и женщин, бессмысленный суд. Зрители до сих пор любят эту постановку.
По сюжету в первом действии «Генералов в юбках» главный герой стоит на сцене привязанным к столбу. За 29 лет актер в этом спектакле простоял возле столба более 30 суток.
— Из украинской драматургии мы играем спектакль по пьесе Панаса Саксаганского «Шантрапа». Она про актерское закулисье, написана больше 100 лет назад, но и сейчас актуальна.

Еще одна причина долголетия спектаклей — небольшой зал.

Спектакли уходят по разным причинам. Однажды актриса, которая исполняла главную роль в одном из спектаклей, уехала из Киева, и мы тот спектакль больше не играли.

Репертуарные театры в Украине — это большое достижение.
Самый популярный спектакль
У Києві, на Подолі, або "Гдє ві сохнітє бєльйо"?
За год «Колесо» показывает
2-3
премьеры
339
спектаклей
С таким разнообразием репертуара публика у театра тоже большая. Одни приходят на комедии, другие — на детективы и драмы, а некоторым нравится слушать поэзию на литературных вечерах.

— Спектакль «У Києві, на Подолі, або "Гдє ві сохнітє бєльйо"?» в жанре кафе-театра мы играем чаще остальных. Людям он нравится, потому что это еврейско-украинская «Ромео и Джульетта». На сцене у кафе также играем «Пристраcті дому пана Г.-П.». Эту пьесу написала Ольга Косач, мама Леси Украинки, для домашнего театра. В оригинале она называлась «Сужена — не огужена», но нам не удалось выяснить, что означает «не огужена», поэтому дали спектаклю другое название. Еще популярны «Мышеловка» и новый спектакль — романтический триллер «DOUBLE DOUBLE».

Два года назад мы поставили спектакль-чтение «Мы, Майдан» по пьесе Надежды Симчич. На выступлении квартет Impressio капеллы имени Льва Ревуцкого исполняет «Качу» и гимн Сечевых стрельцов. Играем его до сих пор, многие зрители в зале плачут. За «Мы, Майдан» наш театр получил «Киевскую пектораль», — делится Ирина.
Зрители в театре «Колесо»
1600
посетителей за год
200
максимальное количество посетителей в день, тогда играли 4 спектакля
Играть в джинсах или создать атмосферу
На спектакле «Генералы в юбках» сцена сначала превращается в место у позорного столба, а потом — в зал судебных заседаний. Без декораций здесь не обойтись — платформа с крутящимся столбом, к которому привязывают героя, велосипед, трибуны для обвинителей и ответчиков в суде, столы и стулья. Даже пришлось задействовать пространство возле сцены. Ирина рассказала, насколько важны декорации в спектаклях и когда можно без них обойтись:

— Со спектаклем «Генералы в юбках» мы ездили в один из театров в Северной Каролине, США, но не могли перевезти туда декорации. Мы выслали чертежи конструкции платформы со столбом, и к нашему приезду подготовили новые декорации.

Можно просто проекции включить или вообще ничего не делать, а актерам в джинсах сыграть, это не исключается. Все зависит от решения художника и режиссера. Но для любой пьесы нужна атмосфера. Мы любим сценографию, поэтому, как правило, наши спектакли с декорациями. Иногда они бывают проще и легче, иногда сложнее.

У нас есть эпатажный спектакль «Скандал с публикой». Открывается красивый бархатный занавес, а за ним ничего нет, только четыре актера стоят. Один из них говорит публике: «Что вы сюда пришли, это не спектакль». С этого и начинается. Самые красивые декорации у нас на спектаклях «Мнимый больной» и «Дама-примара». Когда-то портной не успел закончить костюмы, нам пришлось переносить премьеру.
Барьер для актера
Актеры «Колеса» называют свой театр домом, а коллектив — семьей.

— У нас небольшой актерский коллектив: есть и заслуженные актеры Украины, которые играют в театре по 20-30 лет, и молодежь. У каждого около 10 ролей. На некоторые спектакли приглашаем разово актеров из других театров. На откатанных спектаклях иногда меняем актеров, даем роли молодым.

У меня тоже есть роли, к примеру, в моноспектакле болгарского режиссера «Чудо Пиаф» играю Эдит Пиаф. Мне приходилось играть в спектакле, который ставила я: не хватало актера для эпизода.

Актеров-любимчиков в нашем театре нет, больше внимания уделяю тем, кто в данную минуту работает над спектаклем. Выход на сцену — это переход в другое пространство, преодолеть этот барьер достаточно трудно, — делится Ирина.
В команде театра 49 человек
из них 20 — актеры.
Мы познакомились с актерами театра, узнали, как они вживаются в роли, что делают перед спектаклем и на репетициях.
Владислав Пупков
Владислав Пупков
Актер работает в театре 20 лет, а параллельно занимается озвучкой зарубежных фильмов и сериалов. Благодаря ему на украинском заговорили Пуаро, лейтенант Коломбо, техасский рейнджер Уокер.

— Мені подобається і озвучувати, і в театрі грати. Наприклад, сподобалось озвучувати Еркюля Пуаро в серіалі «Пуаро Агати Крісті», а моя улюблена роль в «Колесі» — Хома у виставі «У Києві, на Подолі, або "Гдє ві сохнітє бєльйо?"». В ній я граю, відпочиваю і отримую задоволення, — рассказал актер.
Наталя Надірадзе
Наталя Надірадзе
Акторка, що працює в театрі 25 років, розповіла, які ролі не можна грати однією технікою, і чому виконавці хвилюються перед виставами.

Про улюблені ролі

Для мене кожна роль має значення. Навіть коли в молодості грала Бабу Ягу, для мене це була виняткова роль, несхожа на інших героїнь. Раніше я більше грала звабливиць, а з віком з'явились більш характерні ролі, вони дають більше задоволення. Є чутливі ролі, на які важко налаштовуватись, для них потрібний внутрішній виплеск. Тоді хвилююсь, бо таке не можна грати однією технікою, треба, щоб на сцені тебе розривало. Із таких ролей — Ніна в спектаклі «Ліка».

Про вихід на сцену

Яку б я роль не грала, перед виставою завжди є хвилювання. Трохи страшно виходити до глядача, але на сцені це відчуття проходить. Забобонів чи якихось ритуалів в мене немає, просто треба подумати, зосередитись і налаштуватись.

Про колектив

Театр «Колесо» став для мене рідним, тут я зіграла визначні ролі, отримала звання. У нас колектив, як сім'я — можуть бути суперечки, але ніхто нікому підлості не зробить. Сподіваюсь, що в мене ще велике майбутнє в цьому театрі.
Вадим Лялько
Вадим Лялько
Вадим работает в «Колесе» 31 год. Он рассказал про ритуалы перед спектаклями и ценности театра.

Про любимые роли

У меня все роли любимые, даже самые маленькие. Но есть знаковые, к примеру, в инсценировке «Сны Родиона Раскольникова» по роману «Преступление и наказание» я играл Раскольникова. Главный герой лежит в госпитале и в бреду вспоминает все, что с ним случилось. Я этого героя давно не играю, уже вырос. Сейчас, к примеру, у меня роль в спектакле «Генералы в юбках». Комедия оказалась знаковой. Люди, которые часто ходят в наш театр, узнают меня по ней. Хотя роли в других спектаклях тоже приносят успех.

Про выход на сцену

Каждый спектакль у меня имеет свой ритуал. В «Генералах в юбках» я играю женщину и всегда гримируюсь сам, хотя другим ребятам помогает гример. Когда сам наношу грим, вхожу в образ. Когда играл «Раскольникова», мой ритуал растягивался на весь день. Искал особую тональность, присущую Достоевскому. Этот спектакль очень специфический, пластически сложный. Но каждый спектакль имеет свой нюанс и требует настройки актера.

Про коллектив

На многих фестивалях нам давали премии за актерский ансамбль. Театр маленький, и у нас обычно коллективное творчество — актеры вместе придумывают спектакль. На сцене мы внимательны к партнерам, подстраиваемся друг под друга. Одни и те же спектакли каждый раз играются по-новому, поэтому они и существуют в «Колесе» так долго. Мы пытаемся сохранить эту ценность в нашем театре.
Алина Проценко
Алина Проценко
Актриса работает в «Колесе» 11 лет и много знает о сложностях на репетициях и театральных форс-мажорах.

Про любимые роли

Любимая роль наверно еще не сыграна, в каждой героине пытаюсь найти что-то свое. Вживание в роль зависит от того, насколько тебе этот персонаж близок. Я люблю дурноватые характерные роли, и когда мне дали роль Крыски в детском спектакле «День прилета ласточки, или Поцелуй принцессы», безумно обрадовалась. А вот в спектакле «Отак загинув Гуска» я играю одну из семи дочерей. Эти героини очень похожи, и мне было тяжело сделать свою роль отличимой от других.

Про выход на сцену

У меня нет никаких ритуалов перед подготовкой к спектаклю. Прихожу, гримируюсь, мне делают прическу — и пошла на сцену. Сложнее не во время выступления, а на репетициях. Изучаешь материал, думаешь, что и как будешь делать. Иногда процесс раздражает, кажется, что эта роль похожа на одну из предыдущих.

Про курьезы

Про театральные форс-мажоры существует много анекдотов. Со мной тоже случилась интересная история.

Мы с коллегой договорились, в какие дни в спектакле играю я, а в какие — она, а я все перепутала. Помимо театра, у меня было много съемок. Вечером уставшая вернулась домой, расстелила постельку и собралась отдыхать. Но неожиданно позвонили из театра и сообщили, что у меня через полчаса спектакль «Мышеловка». Я начала метаться по квартире, собирать заколки и косметику. Пока ехала в такси, красилась. Приехала в 19:02, коллеги думали, что еще минут 40 буду гримироваться и причесываться, но я быстро собралась, заколола волосы и через 10 минут была готова выходить на сцену. И тут говорят, что нужно немного подождать опаздывающих зрителей, так что я никак не повлияла на задержку спектакля. Этот шок был двигателем спектакля, отыграла его с энергией.

Про коллектив

Зрители часто отмечают, что у нас уютный театр с домашней атмосферой. Когда впервые здесь побывала, у меня было ощущение, будто пришла домой. Здесь нет лишнего официоза, который создает неуверенность в себе, чувствуешь себя спокойно. Коллектив как большая семья — все друг друга поддерживают и помогают, когда ошибаешься.
За 30 лет у театра появилось много интересных проектов, даже международных. Ирина вспоминает о фестивалях и творческом обмене с другими странами:

— Мы сотрудничаем с Гете-институтом, British Council, Швейцарской культурной программой «Прогельвеция» в Украине, Австрийским культурным форумом, Польским институтом, Французским институтом, Посольствами Болгарии, Франции, Греции, США, проводили фестивали «Відлуння», «Подія», «Слов'янські зустрічі», сейчас третий год — Международный театральный фестиваль камерних театрів (вистав) Андреевский фест, принимаем иностранные театры и сами выступаем за границей. В июне к нам на фестиваль приедут театры из Греции, Чехии, Болгарии, Литвы и других стран. Выступления также будут на летней сцене во дворе. Продолжаем работать над проектом «Киев, Андреевский спуск - Париж, Монмартр». К нам приезжали французы из театра «Аталант», а мы были у них со спектаклем «У Києві, на Подолі». На наш спектакль во Франции пришли представители украинского посольства, им и французам очень понравилось.
Фото: Киевский академический театр «Колесо», Weekend.Today
Чай пили и спектакль смотрели
Марина Шилович
Текст
Ольга Сошенко
Фото
Читайте також
Made on
Tilda