Не писанка, а космос

Что только ни изображали участники Всеукраинского фестиваля писанок на своих работах! Кроме традиционного орнамента, художники рисовали героев сказок и легенд, мистических персонажей, пасхальных кроликов и монстров.
Некоторые художники пошли дальше и вместили в свою писанку целую Вселенную. Уикенд пообщался с участниками фестиваля Сергеем Назарцом, автором работы "Геоид", и Анной Новиковой, создательницей писанки "Космическое зарождение истины".
Сергей — профессиональный художник, специалист по масляной живописи. В 2011 году он основал «Бурсу Живописи» — арт-школу для взрослых. Все желающие могут поверить в свои творческие способности и научиться рисовать. Сергей с удовольствием участвовует в художественных проектах.
— Меня этот фестиваль заинтересовал еще в прошлом году. Понравилось, что нет суперотбора и могут участвовать художники разного уровня: и аматоры, и профессионалы. Также свои работы представляют дизайнеры, поэтому получается такая вкусная солянка. Видно, что проект народный, в нем нет профессионального пафоса, и это хорошо. Плюс, мне понравилась сама локация — такое впечатление, что площадь проектировали специально под фестиваль. Очень удачное расположение и разбивка по квадратам. Там присутствует ощущение народного гуляния и праздника. Люди могут случайно проходить мимо, и все это увидеть, — рассказывает художник.
Сергей не захотел использовать в росписи писанки узоры, символы и орнамент, ведь такой традиционный подход не сочетается с его творчеством.

— По сути это обычная моя картина, только в объеме. Появилось название «Геоид» — это форма наша планеты. Она создает ограниченное вакуумное пространство, которое можно наполнить всем, чем угодно. Если добавить символизма, то эта форма означает зарождение или начало чего-то, развитие различных явлений и процессов. Используя эти представления, я импровизировал и интуитивно пришел к такому полуабстрактному результату, — делится художник.
На создание картины у Сергея ушла неделя, но он не продумывал заранее тему своей работы, потому что всегда полагается на интуицию:
— У меня непопулярный подход к творчеству, ведь сейчас в цене концепция, и лучше продумывать проект заранее.

Я сразу начал работать с цветом. Особенность такой формы в том, что ты постоянно кружишься вокруг нее и следишь за тем, чтобы цвет плавно перетекал, а не обрывался.

Краски нам выдали, базовые основные цвета, а вместо кисточки я использовал губку. Получилась такая пушистая и объемная картина.

После фестиваля писанки остаются собственностью организаторов и к художникам не возвращаются, но Сергея этот факт не огорчает.

— Авторство остается за художниками. Организатор предоставляет нужные материалы, все довольны.

Фестиваль уже неоднократно менял форматы, писанки потом где-то гастролируют по городу и Украине, продолжают жить своей жизнью. А когда ты художник, картины с годами накапливаются, с ними нужно расставаться, их должен видеть зритель. Так лучше и картине, и художнику, творчество нужно показывать, поэтому мне не жаль расставаться с работой.
Аня рисует с 2010 года. Недавно она осуществила свою мечту — открыла собственную мастерскую на Золотых Воротах. Там она проводит индивидуальные и групповые занятия по рисованию и рукоделию. Девушка предпочитает рисовать архитектуру и природу, отдает предпочтение масляным краскам, но иногда использует вместо них кофе и какао.
— Впервые участвую в фестивале. В прошлом году чуть опоздала и мне не хватило яиц, в этом записалась на участие заранее — еще в январе. Чтобы получить яйцо, нужно выбрать одно из трех направлений: традиционное, детское и авторское. Я выбрала последнее. Мы подписали договор, в котором прописаны все условия. Никаких резких ограничений для художников по темам, что рисовать, не было. Каждый отталкивался от собственных соображений и социальных норм. При желании каждый автор мог делиться фотографиями с процесса работы в группе "585 художников", — вспоминает Аня.
Девушка любит наблюдать за ночным небом, особенно когда находится в горах, этому и соответствует рисунок на ее писанке.

— Космос завораживает и притягивает меня, заставляет почувствовать себя маленькой, но важной частью большого целого.

Я считаю, что все зародилось в космосе, он есть началом и концом. И в каждом из нас есть такой же бесконечный и непонятный «микрокосмос».

Картину я решила дополнить величием гор. Эверест — такая же недоступная и не менее опасная, чем суровый космос.

В своей росписи я хотела передать всю глубину восхищения космосом и горами, а на сферической форме яйца это получилось вообще прекрасно, — делится художница.

Девушка раскрашивала свою писанку 10 дней и еще один покрывала ее лаком. Хоть она предварительно не делала макета и зарисовок, но продумала наперед каждый шаг своей работы.

— Обычно у меня есть идея, с которой я какое-то время живу, вдохновляюсь разными тематическими фотографиями, а потом продумываю весь процесс. Когда он уже созрел в голове шаг за шагом, я начинаю работать. Это для меня очень важно — если я не вижу какого-то этапа в голове, то осуществить задуманное мне очень тяжело, — рассказывает Аня.

Некоторое элементы писанки художница покрыла фосфором, поэтому в темноте она светится.

Ане тоже не жаль расставаться со своей писанкой:

— Я люблю делиться своим творчеством. Если оно вдохновляет других на создание чего-то прекрасного или хотя бы на улыбку — то это самая высокая награда для меня.
С художниками говорила
Марина Шилович
Made on
Tilda